Zomerweek: Botanisch & landschap

Vijf dagen werken vanuit de natuur – geïnspireerd door grote kunstenaars.

Duik deze zomer vijf dagen lang in de wereld van kleur, vorm, natuur en verbeelding. Vanuit het atelier van MK Ateliers én het groene Oosterpark onderzoeken we hoe kunstenaars als David Hockney, Henri Matisse, Georgia O’Keeffe, Yayoi Kusama en Vincent van Gogh naar bloemen, planten en landschappen keken.
Elke kunstenaar vormt een vertrekpunt voor een dag vol experiment, observatie en eigen interpretatie. Van kleurrijke iPad-landschappen tot verstilde bloemstudies en speelse collages: je ontdekt verschillende manieren van kijken én werken.

Voor wie is de zomerweek: Botanisch & landschap?

Deze cursus is toegankelijk voor alle leeftijden en niveaus. Of je nu net begint of al ervaring hebt: je werkt op je eigen tempo en niveau, met persoonlijke begeleiding. Wil je beter leren kijken en tekenen, je eigen stijl ontwikkelen of werk maken voor een portfolio? Het komt allemaal voorbij tijdens deze cursus.
Gedurende de week kun je werken met iPads die beschikbaar zijn in het atelier. Je hoeft geen ervaring te hebben met digitaal tekenen — je wordt stap voor stap begeleid in het gebruik van Procreate. Werk je liever met papier, verf, potlood of collage? Dat kan natuurlijk ook. Je bent vrij om te kiezen wat het beste bij jou past. Natuurlijk kan je digitaal en analoog werk ook afwisselen.

Dag 1 — David Hockney: kleur, perspectief & de zomer vastleggen

We starten met de frisse, kleurrijke blik van David Hockney. Tijdens de lockdown maakte hij op zijn iPad schilderijen van de ontluikende lente in Normandië, onder het motto: “Do remember they can’t cancel the spring.” Net als Hockney gaan we naar buiten om het veranderende licht, het groen en de ruimte om ons heen vast te leggen. We experimenteren met kleur, compositie en perspectief, zowel digitaal als analoog.

Dag 2 — Henri Matisse: knippen, vereenvoudigen & spelen met vorm

Matisse liet zich inspireren door bloemen, planten en zonnige interieurs. In zijn beroemde knipselwerken werkte hij met beschilderd papier waaruit hij vormen knipte: bladeren, bloemen en organische patronen werden eenvoudige, krachtige tekens. Deze dag draait om vereenvoudigen en durven spelen. We werken met collage, kleurvlakken en uitgesneden vormen en bouwen een eigen botanische compositie.

Dag 3 — Georgia O’Keeffe: inzoomen & verstilling

Georgia O’Keeffe keek aandachtig naar bloemen, rotsen en natuurlijke vormen. Door sterk in te zoomen veranderden haar onderwerpen in krachtige, bijna abstracte beelden. Vandaag onderzoeken we hoe je door aandachtig te kijken gewone vormen bijzonder kunt maken. We werken met close-ups van bloemen en planten en zoeken naar verstilling, detail en subtiele kleurverschillen.

Dag 4 — Yayoi Kusama: patronen, herhaling & oneindigheid

Bij Yayoi Kusama worden stippen, patronen en herhaling een eigen universum. Haar polkadots staan voor beweging, energie en oneindigheid. Deze dag staat in het teken van ritme, herhaling en experiment. Vanuit botanische vormen maken we patronen, installaties en tekeningen waarin vormen zich eindeloos kunnen herhalen.

Dag 5 — Vincent van Gogh: expressie, beweging & eigen beeldtaal

We sluiten de week af met Vincent van Gogh, die natuur gebruikte om emotie en beweging zichtbaar te maken. Denk aan zwierige penseelstreken, intense kleuren en landschappen die bijna lijken te bewegen.Op deze laatste dag combineer je alles wat je deze week hebt onderzocht: kleur, vorm, patroon, perspectief en observatie. Je werkt aan een groter eigen eindwerk waarin jouw persoonlijke stijl centraal staat.

Wat neem je mee naar huis?

• Een serie eigen werken en experimenten
• Nieuwe technieken in digitaal en analoog werken
• Meer vertrouwen in kijken, tekenen en compositie
• Inspiratie uit de werkwijzen van vijf grote kunstenaars
• Een eigen eindwerk waarin jouw stijl zichtbaar wordt

Inclusief: materiaalkosten en lunch.
Exclusief: koffie/thee.