Cursusreeks: Rafelranden van kleur, licht en donker

In deze serie korte cursussen van elk vier lessen gaan we op zoek naar de randen van wat er met kleurencombinaties en sferen van licht en donker mogelijk is. Vincent van Gogh schreef eens over het schilderen van bloemen, dat hij de tegenstellingen in kleur zocht als blauw en oranje, rood en groen, en geel en paars. Daarbij probeerde hij gebroken en neutrale tonen te vinden, “om de brute uitersten met elkaar te verzoenen, in een poging om een intense kleur te bereiken en geen grijze harmonie.” 

Precies dat soort verkenningen gaan we doen in deze korte en intensieve lessenseries, die je samen of afzonderlijk van elkaar kunt volgen!

Deze cursus is zowel voor de beginnende als gevorderde cursist te volgen, cursisten worden individueel begeleid.

Fibonacci en de Gulden Snede — Cursuscode S4325D

In deze korte teken- en schildercursus gaan we op zoek naar de “geheime code” van de natuur. Welk patroon verbindt de structuur van een zonnebloem, een slakkenhuis en de compositie van een schilderij van bijvoorbeeld Michelangelo met elkaar? In de late middeleeuwen beschreef Leonardo Fibonacci, zoon van een koopman uit Pisa, een cijferreeks die overal in de natuur lijkt op te duiken. We gaan deze Fibonaccireeks om ons heen proberen te herkennen.

Daarbij onderzoeken we hoe deze reeks samenhangt met het schoonheidsideaal van de Gulden Snede. Wat is dat “gouden evenwicht” in verhoudingen dat kunstenaars eeuwenlang heeft gefascineerd, en dat zij gebruikten om een perfecte, oogstrelende harmonie te creëren? In deze cursus nemen we dit ideaal echter niet zomaar over. We kijken óók wat er gebeurt wanneer je deze natuurlijke code bewust níet toepast.

Warme en koude kleuren — Cursuscode S4325E

Henri Matisse schreef eens dat zijn keuze van kleur niet op wetenschappelijke theorie was gebaseerd, maar op waarneming, gevoel en de specifieke aard van elke nieuwe ervaring. Voor hem bestond er eigenlijk geen onderscheid tussen warme en koude kleuren. Alle kleuren worden iets nieuws in hun onderlinge relaties. In dit blok gaan we op zoek naar de “temperatuur” van kleur en dit spel van onderlinge verhoudingen tussen tinten. Je zult worden uitgedaagd om heilige huisjes los te laten. Neem hemelsblauw: een “koude” kleur volgens de theorie, maar op de binnenmuur van een Mexicaans landhuis geeft het toch associaties van aangename warmte. Tegelijk kan een warm blauw als ultramarijn ijskoud overkomen, als je hem weerspiegeld ziet in het oppervlak van een Noordelijk bosvennetje. Hoe kun je actief werken met het beleven van kleuren, in plaats van te volgen wat de tekstboeken erover zeggen?

Deze cursus met acrylverf is geschikt zowel voor beginners als voor gevorderde schilders.

Kunst maken in the box — Cursuscode S4325F

Kunstenaars, zo wordt wel gezegd, kunnen goed ‘out of the box’ denken. Maar wat gebeurt er als je juist binnen de lijntjes moet werken? Precies daar kan er een interessante paradox opduiken. Want als je iemand vraagt om bijvoorbeeld een paard te tekenen, zonder dat je iets verder toevoegt over hoe dat dan zou moeten, dan tekenen de meeste mensen een stilstaand paard, van opzij gezien en met stijve rechte benen. Bijna iedereen plaatst bovendien het hoofd aan de linkerkant. Maar als je dezelfde persoon vraagt een paard te tekenen dat gestoken wordt door een wesp of dat is samengedrukt in een veel te klein vierkant, dan komt er opeens iets los. De tekeningen worden onmiddellijk vrijer en levendiger. Dat is de paradox: als je wordt gevraagd niet het eerste beste paard te tekenen dat bij je opkomt maar een paard dat zich in een specifieke, onverwachte situatie bevindt dan schakelen we veel meer onze verbeelding in. In het Engels is daar een mooie term voor: enabling constraints. Dat zijn de inperkingen die ons gek genoeg juist vrijheid bieden om dingen mogelijk te maken.

In deze cursus onderzoeken we hoe begrenzingen je op een ander been kunnen zetten, hoe ‘minder’ ook ‘meer’ kan zijn. Hoe zetten we de poorten van de verbeelding wijd open?